《让子弹飞》成烁饰演胡万，抢了陈琨的角色。
《西游降魔篇》成烁饰演唐僧，抢了闻章的角色。
这两个角色都不是内定的，而是江文和周星池二人甄选的结果。
作为演员，谁也不想把角色拱手让人，自己则成为网民媒体调侃的对象。
而《绣春刀》上映的档口，借着这段“旧怨”，成烁虽未现身宣传现场，但是关于他的热度也一直居高不下。
闻章领衔的《失恋33天》，陈琨主演的《龙门飞甲》，好巧不巧的和《绣春刀》撞档了。
在媒体的添油加醋之下，今年的新年档注定不安分。
也不只是陈琨和闻章两人，许多人也已不满成烁的崛起速度。
如果成烁多卖卖脸，他们可能还不会如此排斥。但事实上，成烁出道以来就没怎么演过帅哥的角色，这意味着他的戏路更广，只要他想，他几乎可以从所有题材的片中分走一杯羹。
而今年，他接拍了《黄金大劫桉》，这又给他们敲响了一个警钟。
内地的资源一直对成烁处于半封锁的态度，如果他像前两年一样多靠近港资，内地龙头也不吝于给他一些客串角色。
若不是宁皓比较随性，不喜欢掺进分蛋糕的行列，他几乎不可能在内地接到主演的戏份。
而现在糖人进军电影业，加上《摄影机不要停》试水成功，标志着糖人有投资，有能力在电影市场上开疆拓土。
如果这次新年档，《绣春刀》同台对垒中击败了《龙门飞甲》和《失恋33天》，那就证明糖人将一飞冲天。
成烁也因此再进一步，在大荧幕上咖位再涨一筹。
他们自然不会让成烁崛起的太过舒服，所以最近关于成烁的讨论之声不断地走低着。
不仅仅是《绣春刀》，就连还未上映的《鸿门宴传奇》，正在拍摄的《想见你》也迎来了抨击。
糖人就是对网络最敏感的公司之一，自然也感受到了舆论风向的转变。
线上回击的同时，宣传活动也重新编排。
袁宏作为主持人把控节奏，自然知道这段时间的风言风语。
上台开场之后，他甚至没让主创团队介绍，便进入了播片的环节。
台下众人面面相觑，却也只能按捺下心头的疑惑。
大幕拉开，灯光熄灭，会堂中霎时间安静下来。
成烁左手边挨着李国利，右手边则是蔡亦农，相比于演员，她倒显得更加紧张。
早些年的大荧幕尝试一败涂地，现在重走这条路，不免让她激动无比。
特意没有参与到内部审片之中，她要将期待放到正式放映上。
侧身一瞥成烁，压低着声音，“成烁，你趁现在快看看稿子，放完片记者该针对你了。”
她顿了顿，“宣传没事，你口碑别跌落就行。”
“放心吧K姐，我心里有数。”
蔡亦农点了点头，重新看向荧幕，抬起胳膊，将身侧刘施施的手合在手心里。
龙标过后，画面中又升腾起一条水墨色的龙形，在空中兜转之后缓缓定格，印出糖人字样。
看着糖人的logo上了大荧幕，蔡亦农又升起一阵自豪感。
终于步入正题，镜头缓缓前推，一片尸山血海。
台下影评人和媒体顿时眉头一挑，想着糖人选择古装片就已经是个不得了的挑战，没想到一开场就是个大场面。
大场面意味着大投资，如果这片子折戟，对于糖人的打击估计也不小。
字幕铺开背景，胡戈和成烁的脸一一出现在荧幕上。
“老胡真帅啊，这满脸血污也盖不住底子好。”
“成烁这单眼流泪，这台词功底，真绝了。”
“开场还不错啊。”
听着身后的窃窃交流声，胡戈缓缓松了口气，在第一次出场时，他和成烁不分上下。
有了开场的加成之后，故事徐徐展开。
整个片子的色调偏暗，传递出一种阴沉的氛围感。
而平时笑嘻嘻的胡戈和成烁两人在这种色调下，却显现出与之前不同的即视感。
相比于同类型的《龙门飞甲》，《绣春刀》的重心更多的放在故事性上，但是也不乏一些打斗设计上的亮点。
夜色竹林，刘施施的手不自觉的紧了一下。
蔡亦农侧身一看，当即意识到这一段是刘施施的重头戏。
画面上，刘施施饰演的丁白缨和胡戈饰演的沉炼分立左右，画面定格，这构图十分像老式的剑戟片。
画面快切，沉炼长刀出鞘。
而相对缓慢地丁白缨，却不疾不徐地掏出一块白布，覆盖在自己双眼上。
极致的慢后，凌厉地剪辑随之而至，低头、动耳、手摸上刀鞘、沉炼的特写，四个镜头加起来不足两秒钟。
“铮！”
音效十分尖锐，尖锐的有些刺耳。
镜头一闪，丁白缨和沉炼调换位置，画面再次定格。
而沉炼手中的刀已经断为两截。
干脆利落，快慢剪切丝滑无比。
摘下眼罩，丁白缨面色波澜不惊，收刀入鞘。
“哇！
！”
“帅——”
已经回身观察反应，台下响起的阵阵欢呼声已经不绝于耳。
观众的情绪被推至高潮，剧情也慢慢剥丝抽茧。
跃于纸面上的大厦将倾，让观众心中难免都升起一丝悲哀。
相比于沉炼的明哲保身，陆文昭的低头更添上了几分悲剧色彩。
“师妹，怎会如此？”
画面中成烁的嘴唇都在颤抖着，他童孔睁的老大，却还抱有一丝可怜的幻想。
“师兄，你还不明白么？对殿下来说，你我都是破绽。”
听到这句话，陆文昭整个人都被抽干了力气，宛若一具行走的空壳。
他的手都在诠释着演技二字，手指不断在刀柄上点着，仿佛暗示着面对权利的倾轧，个人能力终究难敌宿命。
“沉炼，你我是注定活不过这修罗场了！”
抬起手，却没抚上丁白缨的脸颊。霍地站起身，向着命运发出最后一次微不足道的反扑。
对于剧本的点评声已经消失不见，会堂内回荡着一阵轻轻的叹息。
画面最后，仿佛讽刺一般，整部片子的色调终于变得明媚起来。
随着屏幕慢慢变黑，掌声也随之响起。
灯光重新亮起，主创团队一一上台接受采访。
近两个小时的观影，让媒体人已经按捺不住自己的笔杆子。
一个熟面孔急不可待地递上问题：“请问一下刘施施，你在片中呈现了让人惊艳的武术动作，区别于以往的动作戏，你对这部电影是否投入了很多？”
第一个问题略显温和，刘施施也没有犹豫，“就是训练量要大了很多，感谢动作老师，最后，蒙眼的动作是成烁设计的，他说我眼神不太好。”
说着，她还有模有样地白了成烁一眼，引起台下一片哄笑声。
开胃菜过去，一个面色严肃的记者站起身来，矛头直指成烁：
“近些年你退出歌唱圈，但是两年间没有主演，虽说《摄影机不要停》挽回了一些口碑，但是还有很多人说你江郎才尽，对此你有什么想说的？”
听到这位媒体人尖锐的问题，众人都半抬起了麦克风，准备适时地帮成烁补充一番。
成烁提起麦克风，轻笑一声。
“本来就没什么才，江郎才尽又从何说起呢？”
此话一出，台下众人顿时鸦雀无声。
在他们看来，成烁一路走来，都是带着创作者的身份。联想到他采访时一贯的态度，不说眼高于顶，至少是有些自傲的。
但他现在一说自己没有才，好像无形间埋汰了许多人。
这不是凡尔赛么！