9月12日，下午，姚东匆匆赶到《太阳照常升起》首映酒会。
好家伙，居然是先酒会再红毯，然后再放影片。
酒会现场，姚东整个人都傻了，去特么的高朋满座，然后姚东愣是没见着一个熟人。
姚东旁若无人的掏出手机，随手拍了一张照片，给安老师发了过去，又发了一条文字消息：全是牛鬼蛇神。
安老师很忙，她正给学生上音乐课呢，教学生们唱《少年中国说》呢。
李欣敏在窗外偷拍了一张照片，直接发到了名为“家”的qq群里。
Goblin：妈，你拍照的时候两只手拿手机，你看你抖的，照片都湖了。
康：字写成这样，这不误人子弟么。欣敏，让她先把板书练好，再上讲台。
Goblin：爸，茜茜这会教的是音乐，不是书法。
康：你少惯着她，上了讲台就得有个老师的样子。
敏：老安你行了啊，现在年轻老师写的都这样。
丽：你别理他，再多拍几张，手拿稳一点拍。
姜闻瞅着姚东一个人拿着傻乐，带着周赟走到跟前，笑道：“你躲这偷着乐啥？”
“姜导、嫂子。”
姚东收起手机，举起酒杯和两人碰了碰，笑道：“你们忙你们的，我自个呆着就行。”
自个老丈人被两位妈妈怼这事，属实只能自己偷着乐，不好对外说。
姜闻抿了口酒，也不再追问，笑道：“你媳妇儿今没来，红毯给安排李乡和你一起走没意见吧？”
“我都行。”姚东随意道，来都来了自然得客随主便，反正不在黑名单里。
......
东方新天地影院，在媒体的聚光灯下、影迷的欢呼声中，姚东钻出礼宾车，整了整衣领，站定挥手招呼，李乡紧随其后跟着下车，让媒体拍照。
几秒钟后，姚东很绅士的抬手示意，该走红毯了，没成想李乡却走近他想挽着他一起走。
他敏捷躲开，尬笑拒绝，然后两人就并肩走上了红毯，两人刚在背板上签完名，媒体还没采访呢，现场就有人推倒护栏，冲上红毯。
这种情况，还接受个P的采访啊，直接就进入放映厅了。
只能说发行方伯纳牛掰，酒会都没结束，就让媒体和观众在影院护栏外等着红毯。
这一等就是一个多小时，9月的京城，可一点都不凉快，真特么以为这些花钱买首映票的观众没脾气啊。
影片放映正式开始，已经看过电影的姚东，好想继续鼓捣手机，可这属实有点不尊重人了。
尽管《太阳照常生起》这部电影演员选的非常牛鬼蛇神，但电影本身还是一部好电影。
但这电影票房注定不会太高，这电影属实太特么姜闻了！
由四个魔幻现实主义风格的小故事组成，剧情结构非常不清晰，而且影片中超现实主义的处理手法太多了。
这部电影的观影门槛有点太高了，不管什么年代，都没几个观众会为了看懂同一部电影，多次付费走进电影院。
即使是《让子弹飞》和《盗梦空间》这样的“烧脑”神片，大家多是在电脑或者用碟片反复观看，进电影院多刷的人是有，也终究是极少数。
电影在大多数人的生活中都只是娱乐方式的一种，业内人士、影评人的评价再高，也不会有几个人愿意去电影院学习。
姜闻的叙事手段为什么如此复杂？
他也无奈啊，他可是被禁过5年的。这部电影是近7年，唯一导演挂他名字的电影。
这部电影只有这样的云山雾罩，让每个人解读出来的东西都不一样，才能过的了审，电影中的那些隐喻，叙事手段稍微直白点，就特么得改或者给删了。
不管是谁特么让姜闻解释解释，姜闻都是让再看一遍，看到懂为止。
一方面这是导演的官方回答，另一方面他电影中的那些隐喻，谁都可以解读，唯独他自己不能说。
影片放映结束，互动环节，姜闻对于观众关于电影的疑问，答复依然是：“没看明白再看一遍。”
姚东走出放映厅，还是被媒体给堵住了。
“姚东，你觉得《太阳》有什么不足，为什么威尼斯没能拿奖？”
姚东瞅了眼记者话筒，呛声道：“《太阳》的首映礼你问我电影不足，是想让我现场拆台么？还问我这么一个威尼斯都没去过的人，为什么《太阳》在威尼斯没能拿奖！这种问题你不该去问评委们么，你怎么混进渣浪当记者的，渣浪什么人都收的么？”
藤讯娱乐记者幸灾乐祸地接着提问：“姚导，此前姜导说他的下一部电影，已经确定是和你合作，方便透露下什么电影么，你们一起执导还是一起出演又或者是？”
“导演当然是姜导，我们会一起出演。具体情况目前还不方便透露，时机到了公司会通知大家的。”姚东笑道。
京城晚报记者提问：“姚导，孟京辉导演曾说过‘观众看不懂我的戏不是我的问题’你同意这种观点吗？你觉得观众看不懂《太阳》，是观众的问题还是姜导的问题？”
“孟京辉导演作为话剧导演，特别是先锋实验的话剧，遇到‘看不懂’的问题是很正常的。”
姚东顿了顿，又道：“观众看不懂《太阳》，我觉得既不是观众的问题也不是姜导的问题，而是时间的问题，现在看不懂，以后也许就懂了。”
先锋实验的话剧，观众看不懂，还真不怪导演，本就是先锋实验的啊。
“先锋实验”意义就在这，电影从业会根据观众的反馈来探索新的拍摄手法，再应用到文艺片里继续试验，最后经过大浪淘沙成熟之后才能用到商业片里。
电影一百多年的历史就是这样走过来的，现代商业片的拍摄手法大多是这样由小众发展到大众的。
文艺片的现在就是商业片的未来，所有商业片的套路都是文艺片的探索，观众讨厌的就会被淘汰，观众喜爱的就是新的艺术手法。
商业片是保守的，为了风险最小化，大量使用已经被文艺片成功摸索出来的套路。
为什么观众看商业片会觉得俗套呢，因为新的艺术手法看得多看得久了，以前的经典文艺片，放在今天来看都是商业片。
观众的观影要求越来越高，电影从业者要想推陈出新，最好的办法就是向文艺片取经。
电影节的评委们那么推崇文艺片，不仅仅是在摆姿态而已，也是为了推动电影的发展。
姜闻的电影观众看不懂，审查真只是一小部分，主要还得是姜闻自身的原因，但这话是不能明说的。
姜闻的才华不可否认，他有自己的坚持和报复，他的确喜欢玩花活，逗弄审查也逗弄观众。
他从第一部电影《阳光灿烂的日子》开始，就没想过要讨好所有观众，他那部让他被禁导5年的电影，哪怕是不禁，又有几个人说自己是真的看懂了呢？
他之后拍的《让子弹飞》里，张麻子和师爷的那场“我想站着把钱赚了”戏，足以说明，姜闻从来就没想过妥协，不管是审查，还是观众。
应付完记者，姚东钻进保姆车就掏出手机开始鼓捣。
老丈人在群里被怼的没脾气，直接给姚东发私聊让忙完回电话了。